L'attente des concerts de rock des artistes britanniques atteint bientôt des sommets. Alors que les salles de concert s'agrandissent pour répondre à la demande, le volume de fans hurlants pose un problème : les groupes eux-mêmes sont noyés dans l'agitation. La distribution audio à grande échelle via des systèmes de sonorisation de haute technologie était encore loin, et les groupes tels que Pete Townshend, des Who, avaient besoin d'amplis plus puissants pour mener leur assaut depuis la scène. Jim Marshall était l'homme de la situation.

"Townshend voulait une enceinte contenant huit haut-parleurs de 12 pouces", se souvient Jim dans une interview accordée au journal The Guardian en 2012. Mais même cette innovation plus récente et plus bruyante n'était pas aussi simple qu'elle en avait l'air. Les prototypes étaient si lourds que les roadies avaient du mal à les faire entrer et sortir des salles de concert.

Le pari fut payant et le JTM45/100 qui en résulta - un monstre de plus de deux mètres de puissance de haut-parleur - devint le premier de ce qui est maintenant reconnu comme le stack Marshall définitif, le précurseur du Marshall de 100 watts d'aujourd'hui. La présentation de cette nouvelle révélation a eu lieu avec les Who eux-mêmes dans un pub de Southall. "Nous avons tous été complètement époustouflés", se souvient Jim Nairn, légende de Marshall, qui, comme toutes les personnes présentes, n'avait jamais entendu d'ampli de 100 watts auparavant.

Une fois le stack Marshall sorti, la guerre du volume est véritablement lancée. Dans les années 70, les stacks étaient empilés les uns sur les autres, donnant naissance à des murs sonores titanesques aussi visibles sur scène qu'audibles à l'avant. Le son de cette décennie a été confirmé par cette création révolutionnaire, puisque des groupes tels que Led Zeppelin et Black Sabbath se sont tournés vers Marshall par la suite. Depuis, les groupes britanniques font du bruit aux États-Unis.